在艺术史上，恐怕没有一个画家像意大利的米开朗基罗.梅里西.达.卡拉瓦乔一样，一面是杰出的画家，一面又常常惹事斗殴，因为杀人而逃亡。

对于欧洲艺术史来说，卡拉瓦乔的名字具有开创性的意义，他那逼近真实的自然主义风格以及对光线明暗对比的运用，对于同时代和后世的艺术家影响深远。

1571年秋天，卡拉瓦乔出生于意大利北部一个贫穷家庭，从小喜欢绘画。父母都离开人世之后，19岁的卡拉瓦乔来到罗马闯荡。

经历了一番打拼之后，卡拉瓦乔得到红衣主教德蒙特的青睐，被邀请到他的宫殿里居住。

在罗马时期，卡拉瓦乔创作了一系列青史留名的名画，如《圣马太蒙召》、《圣马太受难》、《圣母之死》等作品。

然而，卡拉瓦乔笔下的圣徒却打破了传统绘画当中的完美。他混迹于社会底层，从流浪汉、农夫甚至妓女当中寻找模特，还高高在上的圣徒以普通人的模样。就像他自己所讲的那样，有血有肉才是真理的荣光。

让卡拉瓦乔引起更大争议的作品是《圣母升天》。按照天主教教义，马利亚没有原罪且被提升天。而卡拉瓦乔的这幅画，却把马利亚描绘成一个贫寒家庭的妇女，仰卧在病床上，围在身边的也都是一些贫苦的会众。

显然，卡拉瓦乔认为马利亚的灵魂升到天上，而她睡了的身体却留在了地上，这和天主教教导有明显冲突。天主教会的神职人员指责“画中圣母缺少尊严，浮肿而且裸足。”

看卡拉瓦乔的油画，常常让我想起陀思妥耶夫斯基的小说，在苦难中寄寓着对信仰的苦苦追寻。

与卡拉瓦乔的艺术才华形成对比的是，他的性格却暴躁易怒，常常惹事生非。

卡拉瓦乔多次和别人打架斗殴。1606年5月28日，他和别人因打赌发生争吵，一怒之下把对方杀死，被罗马法院判处死刑。

卡拉瓦乔不得不离开罗马，逃到那不勒斯和马耳他避难，过着颠沛流离的生活。因为他的名声，所到之处，仍然有不少人请他绘画。

逃亡期间，卡拉瓦乔仍然因为再次斗殴而被捕入狱，不过这家伙看似能量极大，又从地牢里成功脱逃。

即使在穷途末路的时候，卡拉瓦乔依然画出多幅流传久远的名画，其中一幅就是《大卫杀死歌利亚》。

这幅画取材于旧约《撒母耳记》，非利士人来攻打以色列，其中有一个巨人歌利亚，让以色列人惊慌害怕，军心动摇。

来阵前送饭的牧羊少年大卫看到这种情景，主动请战。面对巨人，大卫大声说：“你来攻击我，是靠着刀枪和铜戟；我来攻击你，是靠着万军之耶和华的名！”

当歌利亚向大卫扑来的时候，他甩出石子，打中歌利亚的额头，用刀割下了他的头。以色列军队大获全胜。

在这幅画中，漆黑的背景突出了少年大卫的英勇豪迈。他右手持刀，左手提着歌利亚的头。

然而，让人吃惊的是，大卫手中所提巨人的头，其实画的是卡拉瓦乔自己。

画中的巨人满脸绝望，前额有伤痕，左眼还有些浮肿。据说这是卡拉瓦乔与别人争斗而留下的伤痕。

卡拉瓦乔为什么要借大卫之手砍下自己的头？就在他画出这幅举世闻名的画作不久，就于1610年离开人世，没有人知道他的坟墓在哪里。

藉着这幅画，我们能看到画家为自己一生的孟浪而深深痛悔。不用罗马教廷，他已经为自己判了死罪。

在这个世界上，每个人都背负死罪的宣判，而全然无罪的那一位义者却愿意替我们受死，让相信祂的人得到赦免。

在卡拉瓦乔身上，对神的渴望寻求与对老我的抗争一直交织在一起。也许直到最后，画家才彻底降服于至高者的全能，心甘情愿地杀死老我。

每个人生命深处，都藏着一个蛮横而骄傲的巨人。若不把这个巨人杀死，怎么会得到释放和自由？